新版歌剧《白毛女》在沪巡演

“北风那个吹，雪花那个飘；雪花那个飘飘，年来到……”家喻户晓的旋律伴随一代代观众成长。为纪念歌剧《白毛女》在延安首演70周年，由文化部主办的新版歌剧《白毛女》不久前进行了全国巡演。新版《白毛女》对剧本进行了浓缩，由作曲家关峡、李文平和张宏光进行了重新编配，导演张奇虹，舞美设计金卅，雷佳作为新一代喜儿亮相。

歌剧《白毛女》常被人称之为中国的第一部民族“新歌剧”。《白毛女》的“新”不仅仅在于反映了中国新民主主义历史时期的社会变革，同时也在于声乐写作浓缩和夸张了现代汉语的优美音韵，创造了板腔体，完成了戏曲声腔与现代汉语的结合，从而使戏剧性有效地融入到了音乐中，戏曲音乐得以新生，形成中国特色的歌剧音乐发展手法，成为民众喜闻乐见的现代中国歌剧咏叹调。这些咏叹调有着很高的艺术表现力并有着较高的难度从而具有经典性。那些散板以及“叫板”，其功能不就是西洋歌剧中的宣叙调、咏叙调？入板后的音乐其咏叹的性质与西洋歌剧的咏叹调别无二致。新版《白毛女》在剧本上做了一些精缩调整，使得戏剧进展更为紧凑流畅。新版的音乐有较多的增与删，既保留了原有的框架、风格和特色，又有加强和提升，音乐色彩更为丰富，感染力更为强烈，全剧更为歌剧化。

“有多少个版本的《白毛女》就有多少个喜儿”。每一个版本的喜儿的饰演者都足以在民族歌剧发展史上留下浓墨重彩的一笔，却也各有不同的特点：以王昆等为代表的第一代“白毛女”朴实本真，以郭兰英等为代表的第二代“白毛女”融入戏曲表演方式，以彭丽媛等为代表的第三代“白毛女”结合中国民乐与西方声乐特色，演唱更为科学化。作为第四代“白毛女”，雷佳的角色创作一脉相承，“斯坦尼表演理论中的真实性体验，融入中国戏曲程式化表演。”

新版《白毛女》在剧本上做了一些精缩调整，使得戏剧进展更为紧凑流畅。新版的音乐有较多的增与删，既保留了原有的框架、风格和特色，又有加强和提升，音乐色彩更为丰富，感染力更为强烈，全剧更为歌剧化。